文/陈延(原汕头大学艺术学院院长、教授)

画家肖映川《忆雪山》画册面世在即，将收入他近期的一批水墨画佳作。说是作者早年北方工作、生活挥之不去的旧梦，应该是一种甘与苦混合的味道，有温馨，也有艰涩。

在映川画室的日光灯管照明里，我有幸先看了这批画中的一部分，对他所采取的笔墨技法，营造画意投入的情感，水墨风格表现的韵致，已经了然于心。却还是有所期待，企盼着缤纷的艺术世界或许又增添闪亮的一笔色彩。

肖映川画水墨画已有一段时间了，作品参加过全国水墨画大展，先后出版了好几种不同开本的水墨画集。常可以在画册首页翻阅到资深的中国画名家为他撰写的赞赏文章，再加上师承名家，国画的同门师兄弟也都是卓有名望的画家。肖映川由著名的版画家过渡到出色的中国水墨画家，表现出特有的艺术潜质，顺利走完一段原本困难的行程。

说来说去，一个好画家少不得与生俱来的天赋，少不得后天的勤奋进取，他都有。

过去是版画，现在又是在中国画的创作上，耕耘不止，思如泉涌，肖映川永远充满着作画的激情与冲动，灵感一个接着一个，就好像涓涓溪流，没有停下来的时候。

中国画进入市场使一些画家牵肠挂肚，一些画家无奈尴尬。映川的水墨画问世至今，在市场上却有好的表现，日子也就过得颇为舒心顺畅。新居的厅堂举目皆是历年费心收藏的各类大小木雕，或新奇，或典雅，或古朴，或清秀。这些木头的精灵悠悠地在房间的四处闪烁着异样的光彩。来自古旧建筑上的宝贝们，则保持百年木质陈旧的本色，历经沧桑的岁月感，特别能够触到人的内心深处。欣赏映川的木雕收藏，对于孤陋寡闻的我确实有惊魂夺魄的震憾。

就是在这些木雕艺术的包围的画室中，肖映川不知疲劳地工作着，起早贪黑，自己都并不觉得辛苦。反倒是非常乐于享受忙禄的生活节奏，每天都被各种各样要做的事排满，也算得上是日理万机了。

对比他此前的水墨画作品，能感觉到映川对于中国画认识的深化，审视眼前这些新画，就看清楚了画家为自己艺术选定的方向，迈出的脚步。

创作思想上，肖映川信仰艺术来源于生活的道理。画山水画，就一次一次地去太行山采风探访，感悟大自然的雄伟博大，培养自己对山水的挚爱情感。之后再回到画室，在画案前挥洒释放胸中的澎湃。

无论是对绘画的创作，对工作，还是对生活，映川都追求不止，不知满足，他乐意忙禄地活着，觉得有意思，这是一个人的宿命，他的性格。

毕竟都是滚滚红尘中的凡人，少不得为追名逐利所累，得失浮沉，喜忧交替，活力依然被欲望点燃，生命也因此亢奋。一分辛苦，一分收获，但唯有善良使人升华。

画家肖映川精力充沛，又在谋划下一步。同时认真做手头的工作。《忆雪山》是计划出版三本系列画册的第一本，冰山的三分之一角。因为全套作品是对北国的眷恋，我期待着一醉。

屈子曰:“荒忽兮远望，观流水兮潺湲。”