从过去年纽约、伦敦、香港、北京四大艺术品拍卖市场的行情来看，2006年度可谓是中国当代艺术拍卖高歌猛进的一年，虽然四地春秋大拍行情略有差异，但当代艺术成为当下艺术市场主流的趋势已成定局。

与此同时，由于内地中国书画一年多来持续走低，致使很多资金找不到新的突破口，当代艺术的大热，也成为了继中国书画之后，新一轮被投资、投机人士大肆炒作的对象。

油画行情的地域差异产生

与春拍略有差异的是，到2006年秋拍时，四地的当代艺术拍卖行情地区间的区隔性产生，对比最为突出的是香港和北京市场。

以苏富比、佳士得为代表的香港地区艺术品拍卖市场2006年将中国当代艺术的拍卖推上了一个新的高点，与春拍相似，秋拍时这两家公司的当代艺术拍卖成交行情依然良好：国庆期间举办的香港富比秋拍两场名为“中国当代艺术”的专拍，上拍的195件拍品成交170件，平均成交率超过84%，总成交额达17019.96万港币；11月26日香港佳士得秋季大拍的“亚洲当代艺术”及“二十世纪中国艺术”两个场，413件拍品更创下了5229.12万港币的总成交额，平均成交率达88.5%。

特别是香港佳士得秋季大拍，“亚洲当代艺术”的成交额，比春拍创下的成交额高出一倍，数项新的拍卖世界纪录出现在该专场中，其中徐悲鸿的《奴隶与狮》，以5388万港币成交，创下了亚洲油画的世界拍卖纪录；张晓刚的《天安门》，以1804万港币成交，成为了艺术家作品的最高成交价世界拍卖纪录。

然而，香港两家艺术品拍卖大鳄的上佳表现并未给北京11月份中国油画的拍卖带来实质性的利好，11月北京地区的秋季大拍，数家公司都未能续写香港市场当代艺术所取得的辉煌。

11月21日至25日，在短短5天里，北京地区秋季大拍中国油画一场接一场，中国嘉德（总成交额11503万元，平均成交率63.5%）、匡时国际（总成交额4392.52万元，成交率70%）、北京保利（总成交额19131.09万元，平均成交率72.67%）、北京华辰（总成交额4272.18万元，成交率54%）、北京诚轩（总成交额3123.54万元，成交率79%）。各家公司的拍卖尘埃落定后可以看出，与2006年春拍相比，虽然有的公司中国油画方面总成交额突破了春拍的数额，但是平均的成交率大部分在百分之六七十，有下降的趋势。

有业内人士认为，此次内地秋拍中国油画成交额及成交率下滑上存在多方面的原因：首先是与春拍相比，秋拍上拍作品的数量过大，导致市场出现了供大于求的局面；其次是5家公司的拍卖全部集中在5天的时间里，时间安排过于密集，不利于买家作出冷静与准确的判断。明显偏多的场次，分散了市场上的资金；再者是一些拍卖公司在秋拍拍品的选择和价值判断上明显有失水准，很多上拍的拍品不是估价过高，就是作品本身的价值存在较大的争议，最典型的莫过于出现了很多新人作品，而这些新人作品有的甚至是首次被推上大拍。

也有业内人士认为，内地缺少真正意义上的油画收藏家，中国油画缺乏系统和坚实的收藏体系的支撑点，这才是当前内地油画市场最为致命的弱点所在。

当代艺术成交TOP10解读

从中国当代艺术TOP10（见附表）中我们可以看出，刘小东、张晓刚无疑是2006年度中国当代艺术家中最成功的画家，他们的作品也无疑是被商业运作最为成功的经典案例，他们的作品成交价目前已经直追前辈大师的精品力作。

与中国早期油画明显不同的是，中国当代艺术的市场已经扩展到了欧美市场，在得到本土市场认可同时，他们的作品更得到了欧美市场的关注与认同，相对而言，是他们将中国的当代艺术带入了国际化市场的视野。

刘小东2006年度凭借2004年的巨幅画作《三峡新移民》夺得了年度中国当代艺术的TOP1，2200万元的成交价不仅是中国本土当代艺术的最高成交价，也是迄今为止走上拍场的中国当代油画尺幅最大的作品，同时也是全球范围内最贵的中国当代油画。当中国导演贾樟柯凭借《三峡好人》在威尼斯捧起“金狮奖”的同时，三峡也成为了一个受世界人士关注的中国符号。俏江南集团董事长张蓝的巨资竞购，也为中国艺术品市场的主体买方做了一个最好的注脚——中国艺术品要想获得更高的市场价格，企业界资金的介入举足轻重。而这件作品高价的成交，也标志着当前传统架上油画的发展已经达到了一个新的高度，给此前艺术界所流行的“架上绘画已死”的说法致命一击，中国架上绘画未死，只是缺少具有思想性、艺术性、当代性的重量级作品。

张晓刚2006年6件作品进入TOP10，这在十余年来的中国艺术品拍卖史上可谓个人画家作品成交绝无仅有的一次。2006年，从个人画家的作品来看，可以说是张晓刚个人作品独舞的一年。从其作品的成交时间顺序上，我们可以很清楚地看到张晓刚作品的“2006年发迹史”——

3月30日，《血缘：同志第120号》首次进入到纽约春季艺术品大型拍卖会，以97.92万美元创下张晓刚作品的最高记录；

10月9日，《大家庭系列第15号》以874.4万港币在香港苏富比秋季大拍上刷新了97.92万美元的纪录；

11月26日，《天安门》、《父与子》分别以1804万港币、1468万港币成交，香港佳士得将张晓刚作品抬上了千万元级别，其中《天安门》创下了历史以来张晓刚作品的全球最高价。

TOP10中排名第4位的是陈丹青9月20日在纽约以147.2万美元（1217.344万元）成交的《街头剧院》（一对），这一价格将陈丹青作品首次提到了千万元。在此之前，陈丹青作品成交最高的是2006年4月29日北京中诚信以440万元成交的《情人》。这一价格也是中国当代实力派油画家作品在全球范围首次突破千万元样本。

TOP5是陈逸飞《玉堂春暖》，由上海新起的油画拍卖新秀上海泓盛春拍以1100万元成交。上海泓盛是2006年新成立的艺术品拍卖公司，以中国油画作为主营项目。《玉堂春暖》是该公司春拍的封面作品，此作品创作于1990年代画家回国后，是画家“海上旧梦系列”的精品力作，尺寸为169.9×242.5厘米，极为少见，此作曾于1993年现身于香港佳士得的油画专场。

TOP9是岳敏君1993年创作的《风筝》，由香港佳士得2006年11月26日以740万港币成交，这也是岳敏君油画作品的成交最高价。岳敏君作品自2005年开始成交价突破百万元，当年5月29日在香港佳士得《太阳》以144万港币成交，成为了其个人作品当年成交最高的一件。2006年5月28日，《醉人春光》以香港佳士得以482.4万港币（511.34万元）成交，首次突破500万元人民币。

当代艺术热的背后

受纽约、伦敦和香港春拍当代艺术行情影响，到2006年秋拍时，内地的多家拍卖公司也开始跟风，狂推中国当代艺术，多家公司都不约而同地在中国油画雕塑专场里加大当代艺术的拍品数量，一时之间成为了北京市场一个热门的话题。

中国嘉德更将中国当代艺术作为独立专场推出，“中国当代艺术二十年”的命名似乎像是一个学术研究的课题。实际上从该专场的拍品选择和图录编辑上可以看出，中国嘉德也是试图从学术上寻找一种可以操作当代艺术拍卖的可能。这一专场所推介的当代艺术拍卖的概念和拍品，在相当的一段时间里成为了业内人士谈论的焦点。该专场最终以66%的成交率落槌，很多拍前被拍卖公司看好的拍品成交价格远非到理想的价位，比如专场中唯一的装置作品——肖鲁创作于1988年的《对话》(唯一复制品)，仅拍出了232万元。中国嘉德油画艺术总监刘刚明确表示对该结果的极大失望，“这完全可以卖到上千万的，中国当代艺术走向世界，就是靠当时的两声枪响。” 尽管成交率并不高，但是，对于中国嘉德的这种操作模式，我们抛开当代艺术学术层面的问题，回到市场来看，可以说这一专场基本上为市场和收藏投资人士提供了一个当代艺术品收藏的参照样本。

2006年秋拍，当代艺术的买家仍然信奉着一个买涨不买跌的信条，在欧美和港台市场屡创天价的画家作品不乏竞争者，但是一些在当代艺术史上有着重要意义的作品反而价格不高，很多小名家作品更乏人问津。有业内人士指出，当前当代艺术品刚刚找到一个可以正规交易的平台和突破口，虽然处在刚刚开始的阶段，但是过多的拍卖公司参与，已将当代艺术的拍卖推向了一个过热的状态，拍品数量、场次都已经过量，拍品价格也出现了虚高的情况，目前这一市场急需降温转入理性操作的阶段，否则持续过热，当代艺术亦将陷入中国书画的炒作泥潭。同时，受利益驱使，未来的一段时期内，将有相当数量的作品流入市场，2006年的秋拍时已经出现了这种情况，很多“烂画”被拍卖公司推向市场，选择标准的缺失和差异，将对未来市场的走向和艺术家的创作产生重要的影响。

回到当代艺术品本身来看，是否当代艺术所表现的新观念和新思维，真的就非常契合当代人的审美趣味和艺术价值观呢？

有业内人士指出，其实市场上所谓的审美取向和价值判断还只是一个概念，大部分的竞买者都不是收藏者，投资、投机的行为占绝大多数。他们之所以转向收藏当代艺术品，主要原因是目前中国书画市场行情不好，而相反当代艺术正处在上升的通道中。在这种市场环境下，2007年当代艺术的拍卖将会出现两极分化的现象——当前市场的当红艺术家作品价格继续高扬，名头较弱的艺术家作品价格回落，市场逐渐进入优胜劣汰的循环轨道。

在当代艺术大行其道的同时，有评论界人士认为，当前的中国当代艺术在很多方面是值得反思的，比如“当代艺术是被市场化的艺术，市场的名与利对当代艺术家的创作产生着重要的影响，商业化、媚俗化的作品遍地皆是”，“当代艺术拍卖中炒作的现象严重”，“当代艺术近亲交配现象严重，艺术家作品之间模仿的因素非常明显，这是当代艺术家创造能力低下的一种直接表现”。在这样的背景下，对于收藏人士而言，如何使自己具备鉴别当代艺术家的精品之作与伪劣之作的能力，以及怎样识别哪一类作品是否被炒作就显得更加重要。

然而，尽管当代艺术自身仍存在着很多不足之处，但从2006年度各个地区所呈现出来的行情客观来看，当代艺术的国际化身份已经被确定，已经成为了中国油画市场发展的大势所趋，这种趋势也可能就是2007年中国油画市场的大致走向。有专家认为，“面对当代艺术热潮，盲目乐观不可取，横加指责也并非理性的态度。”